Nueve en la mira: discos recién publicados
La promotora Frank Roszak Promotions, nos sigue haciendo llegar estupendos discos de blues y géneros afines, que llenan de sonidos frescos y variados la colección particular y por ende la de Cultura Blues. Un buena muestra han sido los álbumes que a través de esta columna hemos venido reseñando. Y como un complemento esencial van estos nueve discos que habían quedado pendientes de revisar.
Popa Chubby – Tin Foil Hat (DixieFrog Records 2021)
Este es un buen disco de blues rock neoyorquino muy íntimo y personal en el que Popa Chubby, muestra su destreza tanto para tocar todos los instrumentos, como para componer canciones que funcionan, once temas que salieron de la inspiración durante la pandemia (grabado del 16 de marzo al 29 de septiembre de 2020), y que incluso lo han llevado a una merecida nominación de los premios BMA 2022 en la categoría de mejor ‘Álbum de Blues Rock’.
Los títulos: 1) Tinfoil Hat; 2) Baby Put On Your Mask; 3) No Justice No Peace; 4) Someday Soon (Change Is Gonna Come); 5) Can I Call You My Friends?; 6) You Ain’t Said Shit; 7) Another Day In Hell; 8) Boogie For Tony; 9) Cognitive Dissonance; 10) Embee’s Song; 11) 1968 Again. Al respecto de esta su obra, Ted Horowitz (alías Popa Chubby) comenta: “Salimos a la carretera el 12 de marzo de 2020, después del último show en Key West, Florida. Volamos a casa en mi Chevy Van a lo largo de 1,000 millas sin parar. Parecía que el mundo estaba a punto de cerrarse. Así que me vi en casa aislado con un montón de guitarras, baterías, amplificadores y micrófonos, y perdiendo la cabeza. Empecé a escribir canciones. Quería que la gente se sintiera mejor, así que la primera fue Can I Call You My Friends?
La respuesta fue afirmativa. Tuvimos 30,000 visitas en las redes sociales casi de la noche a la mañana y la muestra de amor fue a la vez curativa y alucinante. Así que seguí escribiendo y grabando. No había músicos en el estudio, así que tuve que usar mis habilidades, mi enjundia y mi alma. ¡Todo lo que tenía! Afortunadamente, hubo un flujo interminable de ideas que surgieron de lo que estaba sucediendo en Estados Unidos y el mundo.
Esta grabación es tan honesta, como nunca lo había sido en 60 años en el planeta. Nace del amor, la desesperación, el miedo, la frustración, el dolor, la alegría, la tristeza y el valor. Al igual que tú, la pandemia me ha llevado al límite de mi humanidad. Pero la música dulce me ha puesto en orden una vez más y les ofrezco este trabajo con humildad y fervor a todos ustedes”.
Dexter Allen – Keep Moving On (Endless Blues Records 2021)
Blues contemporáneo, soul, góspel y un poco de funk, nos ofrece este buen álbum del veterano bluesman del Mississippi, Dexter Allen. Multiinstrumentista que toca la guitarra, los teclados y el bajo en esta colección de 11 temas que fueron producidos en su propio estudio de grabación (D.A. Studios).
Es un disco lleno de melodías que miran el romance desde diferentes ángulos, con ritmos constantes y bien modulados en todo momento. Los títulos: 1) Keep Moving On; 2) Love Talk; 3) Blues Eyed Girl; 4) Pack up My Bags; 5) I Just Love That Woman; 6) F.A.B.U.L.I.S.T. Woman; 7) If I Aint Got You; 8) Sleeping in My Bed, 9) I Can’t Live Without You; 10) I Like the Way; 11) My Cup of Tea.
Kyle Culkin – Pork Chops & Blues (Tonebucker Records 2021)
Kyle Culkin es un buen compositor de California, que ha trabajado durante las últimas dos décadas como músico de sesión multi-instrumentista y guitarrista. Su primer álbum bien calificado por la crítica, My Americana, incluía una mezcla de blues, góspel, rock, country y soul.
Ahora en este muy aceptable álbum con 8 temas, vuelve a la música que lo empezó todo, ¡el blues!, claro, sin dejar atrás los géneros que le resultaron exitosos en su anterior grabación. Los títulos: 1) The Pork Chop Song; 2) So Damn Old (con Carl Verheyen); 3) By the Blues (con Jade MacRae); 4) Burn It All Down (con Johnny Stachela); 5) Why Me; 6) Nothing from Nobody; 7) Can’t Come Down; 8) Wouldn’t Change a Thing.
Brad Vickers and His Vestapolitans – The Music Gets Us Thru (Man Hat Tone Records 2021)
Brad Vickers aprendió el oficio tocando, haciendo giras y grabando con los maestros del blues de Estados Unidos: Jimmy Rogers, Hubert Sumlin, Bo Diddley, Chuck Berry, Odetta, Sleepy LaBeef, Rosco Gordon y Pinetop Perkins, con quienes Brad tuvo la buena fortuna de tocar en algunos de sus discos. Ahora, con su propio grupo, The Vestapolitans, ofrece una mezcla divertida de temas originales y covers que abarcan blues, ragtime, rock and roll, hill country y otros ritmos, que como muestra ofrece en este su nuevo buen disco con 12 piezas.
Los títulos: 1) Dumb Like a Fox; 2) Take It Slow; 3) Please Don’t Say; 4) Big Wind; 5) I’ll Never Let You Go; 6) The Music Gets Us Thru; 7) Now It’s Time for Me to Sing the Blues; 8) What in the World; 9) Grab My Car Keys; 10) I’ll Be Sittin’, I’ll Be Rockin’; 11) Birds on My Family Tree; 12) When I Am Drinking.
Lady A – Satisfyin’ (2021)
La diva de Seattle, compositora, animadora, narradora, artista, activista y DJ de radio, Lady A, conocida como una “mujer muy trabajadora en el blues, soul, funk y góspel”, lanza su noveno proyecto de CD, Satisfyin’. Lady A ha grabado en todos esos estilos mencionados, pero en este fino álbum de 10 canciones, captura el auténtico sonido Seattle Blues-Soul, mismo que ofrece cuando sube al escenario.
Lista de tracks: 1) Whatever (You Do); 2) Satisfyin’; 3) Miss Buela Mae’s; 4) Big Momma; 5) Blues On My Mind; 6) Blues, Soul, Catfish & Fried Wings; 7) Brighter Day; 8) Enjoy For You Life; 9) For The People in the Back (All I Got); 10) Heaven Help Us All.
The Old No. 5s – Moment to Lose (2021)
The Old No. 5s, es una banda de rock and roll de Kansas City. Compuesta por Brock Alexander en guitarras, Olie Bowden en bajo y Adam Watson en la batería, los tres comparten voces, con Alexander el vocalista principal. El sonido de la banda cambia sin esfuerzo del blues al rock, de las raíces a la americana con material original y clásicos bien conocidos en cada género.
Los sonidos de su tercer disco con 11 temas, Moment to Lose, viajan entre el blues crudo y los sonidos psicodélicos, pero la banda siempre parece encontrar el camino de regreso a ese sonido de rock and roll puro y atemporal que le caracteriza. Los títulos: 1) We’re Here; 2) Same Old You; 3) Two by Two; 4) Rock and Roll; 5) Stubey Time; 6) Went out Walking; 7) New Light; 8) Purdy; 9) Old and New; 10) Living Your Dream; 11) What Does That Prove.
Zoom with Shawn Kellerman – Chocolate Cake (2021)
Zoom nació en una pequeña granja en Romulus Michigan, pero se abrió camino cantando en escenarios de todo Estados Unidos, Canadá, Europa y Medio Oriente. Shawn había estado de gira con su propia banda y con grandes del blues como Bobby Rush, Sherman Robertson y Lucky Peterson, por más de 40 paises. Cuando Zoom & Shawn se conectaron, Shawn había estado de gira con Lucky Peterson durante 8 años y estaba produciendo su más reciente álbum, celebrando los 50 años de Lucky en el negocio.
Ahora con este disco de 11 temas, se puede ver una luz al final del túnel, presenciando la potencia vocal y dirección de Zoom, con la guitarra de alta energía de Shawn que conduce a un paseo por ritmos contagiosos de funk y blues.
Lista de Canciones: 1) Are You Ready; 2) Big Boss Woman; 3) Born To Sing The Blues; 4) Still Got The Rhythm; 5) Chocolate Cake; 6) Temptation; 7) Amazing Nepenthe (Weed); 8) Damn Well; 9) My Baby Don’t Love Me Know More; 10) Love Bone; 11) Tired Of The Hate.
Regina Bonelli – Truth Hurts (True Groove Records 2022)
Regina Bonelli tiene el tipo de voz que te invita a relajarte y prestarle atención. Truth Hurts, su nuevo álbum, con 9 canciones, es un ejemplo excepcional, donde el blues rock moderno y el soul vintage se fusionan en una fiesta musical de características novedosas. Lista de tracks: 1) Truth Hurts; 2) The Last Tear; 3) Cross To Bear; 4) Mama Raised; 5) Baby Don’t Hurt Me; 6) Mr. Big Man; 7) Didn’t I; 8) Killing Floor; 9 I Got To Go.
The Sully Band – Let´s Strighten it Out! – (Blue Élan Records 2022)
Una excelente colección de 10 clásicos del soul y R&B se presentan espectacularmente en el álbum debut de esta banda bien acoplada de San Diego, liderada por Bob “Sully” Sullivan, un empresario visionario, locutor de radio y televisión estadounidense, que canaliza sus poderes de persuasión en el papel de líder magnético.
Un álbum grabado en el legendario Henson Recording Studio (anteriormente A&M Studios) en Hollywood, con el productor ganador de múltiples premios Grammy, Chris Goldsmith, y el bajista, también ganador del Grammy, James East como director musical. Indudablemente, “Let’s Straighten It Out” captura la magia espectacular de la banda.
Lista de canciones: 1) When The Battle Is Over; 2) Hallelujah, I Love Her So; 3) Ice Cold Daydream; 4) I Wish It Would Rain; 5) Nothing From Nothing; 6) If I Could Only Be Sure; 7) Gimme Little Sign; 8) If You Love Me Like You Say; 9) Let’s Straighten It Out; 10) Higher and Higher.
