Mike Guldin – While I Can
Mike Guldin – While I Can (Blue Sky Tunes 2026)
Mike Guldin empezó a tocar la guitarra a los 15 años y, desde entonces, ha perfeccionado su técnica actuando en restaurantes, clubes, bares, festivales y teatros durante más de 45 años. Influenciado por leyendas del blues como Muddy Waters, Howlin’ Wolf, Willie Dixon, Albert Collins y los “Tres Reyes” (B.B., Albert y Freddie).
Guldin también se inspira en artistas contemporáneos como The Allman Brothers, Eric Clapton, Stevie Ray Vaughan, Jimmie Vaughan, y The Rolling Stones. Iconos del R&B/Soul como Sam & Dave, Booker T. & the M.G.’s, el reverendo Al Green, y los ritmos de Stax y High Tone Records, también son fuentes de gran influencia, junto con el sonido sureño de Muscle Shoals de Lynyrd Skynyrd, The Outlaws y una gran cantidad de artistas de country/crossover como Delbert McClinton y Lee Roy Parnell.
Guldin, un músico de blues con una larga trayectoria, ha sido telonero y compartido cartel con una amplia gama de artistas, entre ellos Sam Moore, Levon Helm, E.G. Kight, Tab Benoit, Tommy Castro, Teresa James, The Nighthawks, Little Milton, Shemekia Copeland, Debbie Davies, Saffire – The Uppity Blues Women, Michael Hill & his Blues Mob, John Sebastian y Jimmy Vivino.
En su nuevo álbum While I Can, el veterano guitarrista y cantautor Mike Guldin nos ofrece un material arraigado en la experiencia vivida: el amor marcado por el tiempo, la duda silenciosa y la esperanza que se esconde entre líneas. Este no es un disco que siga las tendencias.
Es un álbum que busca el significado, que se centra en el presente. A lo largo de sus temas, Guldin retoma uno central: di y haz lo que importa antes de que sea demasiado tarde. Ama mientras puedas. Repara lo que puedas. Canta mientras puedas. Aquí no hay pretensiones.
Solo historias reales contadas con sencillez. El tipo de canciones que suenan aún mejor la segunda vez, y más auténticas la tercera. Este trabajo, sucesor de su lanzamiento de 2023, The Franklin Sessions (con Rollin’ & Tumblin’), se apoya en su fuerza: la narración directa con melodías sólidas, cantada con una voz que posee tanto garra como vulnerabilidad.
Musicalmente, While I Can transita con soltura entre la música americana, el blues rock y las baladas enternecedoras. Texturas acústicas se fusionan con toques eléctricos. Los crescendos del órgano subrayan los giros emocionales. Las guitarras se pronuncian cuando las palabras no alcanzan. La producción se mantiene cálida y orgánica, permitiendo que las canciones respiren.
Es una colección de canciones arraigada en la reflexión, pero llena de propósitos: 01. Driving Rain; 02. Heartbreak in Disguise; 03. Let it Shine; 04. Always a Woman; 05. Luck Runs Dry; 06. Placencia Nights; 07. Goin’ Back to Memphis; 08. When the Bills Come Due; 09. Roll Chattachoochee Roll; 10. Oh, Lonesome Me; 11. Deadwood; 12. Down the Hatch.
El tema que abre el disco Driving Rain, arranca con urgencia y dinamismo. El amor se convierte en una tormenta: impredecible, peligroso, pero imposible de abandonar. Uno de los temas apasionados del álbum Heartbreak in Disguise, captura el frágil espacio entre el amor y la sospecha, cuando algo se siente roto, pero nadie lo dice en voz alta. La canción también muestra la emotiva e intensa voz de Jackie Wilson, quien canta varios temas en el álbum. La guitarra acústica marca el rumbo del tema Let it Shine, con muy buenos coros que lo adornan.
Always a Woman, con un riff de guitarra que lleva el ritmo repetitivo, y constante un tanto latino, y que desemboca en un fino solo de guitarra. Luck Runs Dry, tiene un ritmo marcado y casi lento por parte del bajo y batería, que llevan la pieza por un camino algo pantanoso. Después aparece Placencia Nights, con un sonido que transita por el soul blues sigilosamente. Musicalmente cálida y rítmicamente constante Goin’ Back To Memphis, es un homenaje sureño que se siente auténtico, más que idealizado. Una poderosa mezcla de autobiografía y tributo que entrelaza la historia familiar con el legado musical.
When the Bills Come Due, de nuevo ese sonido pantanoso de algún tema anterior, aparece en esta pieza que camina con serenidad y seguridad. Roll Chattahoochee Roll, se extiende por la tierra y las aguas del río del sur. Es un himno inspirador arraigado en las raíces familiares, la fe y la comodidad del hogar. Oh, Lonesome Me, se convierte en una alegre tonada de blues rock, algo de lo mejor del álbum. Deadwood, con una muy agradable, juguetona y misteriosa rítmica se desarrolla esta “cosa antigua”. Para concluir con un blues lento y vintage en Down the Hatch, que contiene un bonito piano barrelhouse.
Calificación: 8.5 Muy Bueno
