Octavio Herrero – La estufa folk
De aquí, allá, y de todas partes XLVII. Octavio Herrero – La estufa folk (Bunga Bunga Records 2026)
Octavio Herrero es músico, compositor, productor y creador de contenidos dedicado al estudio, la interpretación y la reflexión en torno a la música. A lo largo de su trayectoria ha desarrollado una obra que cruza el blues, el rock, el folk, la canción de autor y diversas formas de exploración sonora, al tiempo que mantiene una presencia activa en el ámbito digital a través de contenidos de análisis, educación musical y difusión cultural.
En otras ocasiones, en Cultura Blues hemos tenido la oportunidad de mostrar distintos aspectos de su trabajo. Pero hoy este magnífico artista residente de la Ciudad de México, nos comparte su nueva producción: La estufa folk, que es una serie de piezas un tanto en el tenor de su anterior obra: Desempólvate (2024). Un material brillante muy introspectivo como lo es el trabajo que de solista ha presentado Octavio. Con una serie de importantes diferencias en detalles como lo menciona en las notas del texto que nos ha enviado como presentación.
La estufa folk, es un nuevo álbum que marca un regreso deliberado a la guitarra acústica y a una concepción de la canción arraigada en la tradición del folk. Conformado por once piezas: 01. Desaire; 02. Magdalena; 03. Dios dirá; 04. Convirtámonos en dos; 05. Desempólvate; 06. El niño; 07. Sube; 08. Lilith; 09. Gloria; 10. It ain’t me baby; 11. Blowin’ in the wind.
El álbum parte de la convicción de que la guitarra acústica es la estufa donde se cocina la identidad de los pueblos. Y aunque la trayectoria de Octavio ha estado ligada a la guitarra eléctrica, (recordarlo con las bandas Mamá Z y Señoritas de Aviñón), de este nuevo disco nace de un reencuentro con la acústica, impulsado en parte por el reencuentro con sus viejos discos de Bob Dylan. El resultado es un álbum de tono íntimo y reflexivo, en el que la canción ocupa el lugar central.
Este disco, La estufa folk, reúne material compuesto específicamente para la grabación, junto con nuevas versiones acústicas de canciones que han acompañado a Herrero en distintos momentos de su recorrido creativo. El álbum incluye temas como “Sube”, “El niño”, “Desaire” y la instrumental “Gloria”, además de relecturas de piezas como “Magdalena”, “Convirtámonos en dos”, “Desempólvate” y “Dios dirá”, incluidas en obras anteriormente publicadas.
A ello se suma una excepción sonora dentro del conjunto: “Lilith”, canción influida por el universo Motown en la que Herrero regresa a la guitarra eléctrica, acompañado por Germán Guido en la batería, Izcacel Pérez Pasten en el bajo y Louise Phelan en el apoyo vocal. La ingeniería, mezcla y masterización del material estuvieron a cargo de Jaime Lozada Brown.
El disco incluye dos bonus tracks —Octavio los llama pilones—: se trata de dos canciones de Bob Dylan, “It Ain’t Me, Babe” y “Blowin’ in the Wind”, cuya presencia dialoga con una de las influencias decisivas del proyecto. El álbum está disponible en todas las plataformas y como disco compacto.
En resumen, la esencia creativa y original en los temas de Octavio Herrero siempre han sido común denominador. Lejos de lo convencional, siempre abierto a la exploración y con apertura a llevarnos por sendas sonoras, líricas y visuales incomparables que, en efecto, transitan sin etiquetas, sin tapujos, pero sí, con una convicción digna de un artista en toda la extensión de la palabra. La estufa folk es una obra del rock mexicano que debe de escucharse y disfrutarse en su totalidad. Tanto así, como todo lo que produce Octavio, en los distintos aspectos de su labor cotidiana dentro de la música.
