Tom Petty & The Heartbreakers
Tom Petty & The Heartbreakers – Live at the Fillmore 1997 (Warner Records – 2022)
No sé si alguna vez ya lo había dicho, pero ahora lo hago, nunca es tarde. Después de haber escuchado está obra de larga duración, de casi 3 horas y media, acepto decir lo tanto que me gustaría haber tocado o tocar en una banda con este tipo de repertorio: rock, blues, con temas originales y covers, sin ninguna presión ni trabas de ninguna especie, como lo hacía Tom Petty & The Heartbreakers.
La banda
Cuando Tom Petty & the Heartbreakers lanzaron su primer disco homónimo, a principios de los 70, fueron incluidos dentro del nuevo movimiento punk. Pero en realidad su música tenía una energía diferente, más eléctrica, con unos riffs más cercanos al sonido california de los Byrds, que al movimiento en el que se les había etiquetado. En comparación al heavy metal y al rock que dominaba la época, los Heartbreakers tenían un sonido más clásico, más próximo al autentico rock, y las críticas fueron poco a poco distanciándoles de los movimientos de esos años.
Los Heartbreakers fueron contemporáneos de la invasión británica, del garaje estadounidense y del renacimiento de los cantautores, pero no fueron identificados con ninguno de estos estilos, más bien crearon un sonido distintivo, híbrido entre todos estos movimientos pero en coalición con la música de las décadas anteriores. Fueron todo un éxito, por ser una banda versátil que venía de la mano de las canciones compuestas por Tom Petty, catalogado como un soñador y un perdedor de clase media. Mientras que su voz, nasal para más información, recordaba a Bob Dylan o a Roger McGuinn, sus temas eran directos, sencillos, sin tapujos, más al estilo de Neil Young.
A lo largo de su carrera Petty & the Heartbreakers nunca cambiaron las señales distintivas de su música, pero si fueron capaces de ampliar horizontes con sonidos más brillantes, psicodélicos, sureños y con influencias del New Wave. Ellos fueron también uno de los pocos grupos de típico rock and roll que vieron con buenos ojos el hecho de grabar videos, filmando algunos de los mas imaginativos y populares de la historia de la MTV. Su frescura, su capacidad de investigación y experimentación dentro del clásico estilo del rock & roll hicieron que Petty fuera uno de los artistas más populares de nuestros días, hasta su muerte.
Tom Petty
El día 20 de octubre del año 1950, nació en Gainesville, en el estado de Florida de los Estados Unidos, el músico Thomas Earl Petty, más conocido en la escena musical como Tom Petty. Tom, en principio, no estaba interesado en el mundo de la música, pero un día, en una gira, visitó su ciudad natal Elvis Presley, el cual marcó su vida para siempre, provocando que naciera en el joven un gran interés por la música y haciendo nacer en él el deseo de formar un grupo de rock.
Asi pues, una vez sembrada en él esta nueva vocación, no tardó mucho tiempo en seguir también, musicalmente hablando, al famoso grupo, The Beatles, de los que acogió algunas notas para transmitirlas a la formación de “The Sundowners”, que fue como se llamó su primer grupo musical. A la edad de 17 años, abandonó la escuela para unirse a la banda “Mudcrutch”, que también contaba con el guitarrista Mike Campbell y el tecladista Benmont Tench.
Para 1970, esta banda se había mudado a Los Ángeles con la esperanza de encontrar un contrato discográfico. La compañía discográfica Shelter Records, fundada por Leon Russell y Denny Cordell, les ofreció un contrato. Sin embargo, se separaron poco después de mudarse a Los Ángeles. Cordell estaba dispuesto a grabar a Petty como solista, pero la recepción de la idea por parte del cantante fue tentativa. Durante los siguientes años, Petty pasó de una banda a otra y finalmente volvió a unirse a Campbell y Tench en 1975.
En ese momento, el dueto trabajaba con el bajista Ron Blair y el baterista Stan Lynch; pronto, Petty se involucró con la banda, que entonces se llamaba Heartbreakers. Petty todavía estaba bajo contrato con Shelter, y el grupo asumió su trato, lanzando al grupo como: Tom Petty & the Heartbreakers en 1976. Entre ese año de 1976 y 1987, publicaron siete discos: Tom Petty and the Heartbreakers (1976), You’re Gonna Get It! (1978), Damn the Torpedoes (1979), Hard Promises (1981), Long After Dark (1982), Southern Accents (1985), Let Me Up (I’ve Had Enough) (1987).
En 1988, Petty se convirtió en miembro del supergrupo “Traveling Wilburys”, que también incluía a Bob Dylan, George Harrison, Roy Orbison y Jeff Lynne. Los Wilburys lanzaron su primer álbum a finales de 1988 y su sonido se convirtió en el modelo para el primer trabajo en solitario de Petty, Full Moon Fever de 1989. Producida por Lynne y con el apoyo de la mayoría de los Heartbreakers, Full Moon Fever se convirtió en el pináculo comercial de Petty, alcanzando el número tres en las listas de éxitos de Estados Uniods, “Down a Dream” y “Free Fallin'”, que alcanzaron el número siete. En 1990, contribuyó al segundo álbum de Traveling Wilburys, Vol. 3.
Petty se reunió oficialmente con los Heartbreakers para el disco, Into the Great Wide Open (1991), que también fue producido por Jeff Lynne. Lanzado en la primavera de 1991, el álbum mantuvo el impulso de Full Moon Fever, y obtuvo buenas críticas convirtiéndose en disco platino. A este buen álbum le siguieron cinco más: Songs and Music from “She’s the One” (1996), Echo (1999), The Last DJ (2002), Mojo (2010), y Hypnotic Eye (2014).
El 2 de octubre de 2017, Petty fue encontrado en su casa con un paro cardíaco y murió en un hospital de Santa Mónica ese mismo día. Casi un año después, su familia y su banda lanzaron el box set, An American Treasure, como tributo al rockero fallecido. Una colección de éxitos en disco doble, The Best of Everything, siguió en marzo de 2019.
Antes de su muerte, Petty comenzó a trabajar en una reedición ampliada de Wildflowers de 1994, restaurándola a su duración original de doble álbum. Su familia y colaboradores terminaron el proyecto póstumamente y lo lanzaron como, Wildflowers… And All the Rest, en octubre de 2020. El mismo equipo produjo una versión renovada de Songs and Music de “She’s the One” que eliminó las tomas descartadas de Wildflowers. y agregó canciones inéditas. Fue retitulado Angel Dream y lanzado en julio de 2021.
Live at the Fillmore 1997 (Deluxe)
Es un gran lanzamiento del archivo de Tom Petty & the Heartbreakers, fue publicado en noviembre de 2022. Documentando las presentaciones durante 20 noches del grupo en el Fillmore en San Francisco a principios de 1997, la caja con cuatro CD, está llena de covers, junto con presentaciones como músicos invitados de John Lee Hooker y Roger McGuinn.
Disco 1: 01. Around and Around (Chuck Berry); 02. Jammin’ Me (Petty, Mike Campbell, Bob Dylan); 03. Runnin’ Down a Dream (Petty, Campbell, Jeff Lynne); 04. Lucille (Albert Collins, Little Richard); 05. Call Me the Breeze (J. J. Cale); 06. Cabin Down Below (Petty); 07. Time Is on My Side (Jerry Ragovoy); 08. Listen to Her Heart (Petty); 09. Waitin’ in School (Jerry Livingston, Mack David); 10. Slaughter on Tenth Avenue (Richard Rodgers); 11. The Date I Had with That Ugly Old Homecoming Queen (Campbell, Petty); 12. I Won’t Back Down (Petty, Lynne); 13. You Are My Sunshine (Jimmie Davis); 14. Ain’t No Sunshine (Bill Withers); 15. It’s Good to Be King (Petty).
Disco 2: 16. Rip It Up (John Marascalco, Robert Blackwell); 17. You Don’t Know How It Feels (Petty); 18. I’d Like To Love You Baby (Cale); 19. Diddy Wah Diddy (Willie Dixon, Elias McDaniel); 20. Guitar Boogie Shuffle (Arthur Smith); 21. I Want You Back Again (Rod Argent); 22. On the Street (Benmont Tench); 23. California (Petty); 24. Little Maggie (Ralph Stanley); 25. Walls (Petty); 26. Hip Hugger (Al Jackson, Booker T. Jones, Donald Dunn, Steve Cropper); 27. Friend of the Devil (Robert Hunter, Jerry Garcia, John Dawson); 28. Heartbreakers Beach Party (Tom Petty and the Heartbreakers); 29. Angel Dream (Petty), 30. The Wild One, Forever (Petty); 31. Even the Losers (Petty); 32. American Girl (Petty); 33. You Really Got Me (Ray Davies); 34. Goldfinger (John Barry, Leslie Bricusse, Anthony Newley).
Disco 3: 35. It Won’t Be Wrong (McGuinn, Harvey Gerst); 36. You Ain’t Goin’ Nowhere (Dylan); 37. Drug Store Truck Drivin’ Man (McGuinn, Gram Parsons); 38. Eight Miles High (McGuinn, Gene Clark, David Crosby); 39. Crazy Mama (Cale); 40. Green Onions (Booker T. Jones, Steve Cropper, Lewie Steinberg, Al Jackson Jr.); 41. High Heel Sneakers (Tommy Tucker); 42. Find My Baby (Locked Up In Love Again) (John Lee Hooker); 43. Serves You Right To Suffer (Hooker); 44. Boogie Chillen (Hooker, Bernard Besman); 45. I Got a Woman (Ray Charles, Renald Richard).
Disco 4: 46. Knockin’ on Heaven’s Door (Dylan); 47. Honey Bee (Petty); 48. County Farm (Petty); 49. You Wreck Me (Petty, Campbell); 50. Shakin’ All Over (Johnny Kidd, Guy Robinson); 51. Free Fallin’ (Petty, Lynne); 52. Mary Jane’s Last Dance (Petty); 53. Johnny B. Goode (Chuck Berry); 54. (I Can’t Get No) Satisfaction (Jagger, Richards); 55. It’s All Over Now (Bobby Womack, Shirley Womack); 56. Louie Louie (Richard Barry); 57. Gloria (Van Morrison); 58. Alright for Now (Petty).
