La Historia de Hoy

Amos Milburn. Se quedó en el sello Aladdin hasta finales de los años 50, grabando unos 150 temas, incluidos dos R&B # 1. «Chicken Shack Boogie» (1949), y «Bad Bad Whiskey» (1950).

Big Maceo. Su éxito no fue momentáneo, logró seguir la senda con canciones como «Chicago Breakdown», las cuales son consideradas como cimientos del verdadero blues.

El barrelhouse piano sería el germen de un estilo que marcaría formas tan decisivas en la música negra como el boggie-woogie, el ragtime, el jazz y, por supuesto, el blues.

El guitarrista John Cephas y el armonicista Phil Wiggins, fueron un dueto estadounidense de blues acústico, esencialmente de estilo Piedmont blues.

Rick Estrin (Little Charlie & The Nightcats) – Poor Tarzan. Estrin cita a Sonny Boy Williamson II, Percy Mayfield y a Baby Boy Warren, como sus principales influencias en la composición.

Charlie Musselwhite, el excepcional tema “.38 Special”, muestra a un Charlie en su plenitud como cantante y gran armonicista.

Esta pieza con Sonny Terry, ‘Whoee, Whoee’, inicia una estupenda y recomendable recopilación de temas con armónica de Alligator Records (Harmonica Blues).

Introducción. Después de la segunda guerra mundial, Chicago se convirtió en un importante centro para el blues, con grandes armonicistas.

That’s No Way To Get Along. Una bella pieza grabada en Memphis en 1927, en donde se entrelazan, una profundidad en la rítmica, un slide sonoro y limpio, y una voz tranquila.

El tema Spoonful sintetiza perfectamente el sonido Patton: voz cavernosa, punteo machacante y un fino slide que acompaña todo el tiempo a la voz.

Si alguna melodía puede ejemplificar aquella misteriosa canción que escuchó W.C. Handy en los andenes de una estación de trenes, sin duda es Nappy Head Blues.

A Sylvester Weaver, un guitarrista oriundo de Louisville, le correspondió el honor de ser el primer músico campirano en haber grabado un disco en 1923.

El slide consistía en el filo de una navaja, o era elaborado con un auténtico cuello de botella, pulido y amoldado para ser introducido en los dedos meñique, anular o medio.

La historia de la época dorada del Soul está ligada a dos compañías disqueras Motown y Stax.

La revista Billboard le cambió el nombre a su lista de éxitos, de Race Records pasó a llamarse: Rhythm & Blues.

El blues rock surgió a raíz del movimiento del blues británico y gracias al uso de la guitarra eléctrica y amplificadores más potentes.

Blues británico. En los años 60 surgió entre los músicos del Reino Unido una corriente que pretendía emular a los intérpretes de blues de Mississippi y Chicago.

Chicago blues. En los años 60 ya era un género universal reconocido, que provocó e impulsó al blues británico.

Texas blues. Su forma inicial se caracterizó por influencias de jazz y swing. Los ejemplos posteriores suelen estar más cerca del blues rock y el rock sureño.

El Louisiana blues se divide en dos subgéneros principales, en el blues de Nueva Orleans y en el Swamp blues.

Robert Johnson y Muddy Waters se inspiraron en Son House, otro de los grandes innovadores del Delta blues.

El Delta blues es uno de los primeros estilos de música de blues. Se originó en la región del Delta, una franja de tierra en los Estados Unidos.

La inventiva de sus artistas ha llevado al blues hacia un extenso abanico de posibilidades que ha aumentado el espectro musical del género.

Bessie Smith. “La Emperatriz del Blues”, representó la época de oro del blues clásico de los años 20.

Ma Rainey. Aunque no fue la primera cantante en grabar, fue la primera mujer que incorporó el blues en su repertorio.